דיסני ידועה ביצירת דמויות מדהימות שכולנו אוהבים. מאלדין ועד רפונזל, לכולם יש תכונות אישיות ותכונות ייחודיות שגורמות לנו לרצות להביט אליהם. אבל האם ידעת שחלק מהדמויות שכולנו זוכרים כל כך בחיבה כמעט בסופו של דבר נראות אחרת לגמרי?
פנדה המשועממת קיבצה רשימה של דמויות דיסני מפורסמות ואמנות הקונספט המקורית שלהן, כך שתוכלו לקבל הצצה לאיך שהדמויות היו יכולות להיראות. טוב יותר או רע - אתה השופט. בדוק אותם בגלריה למטה!
h / t: פנדה משועממת
קרא עוד
# 1 רפונזל סבוך (2010)
מקור תמונה: קלייר קין
אמנות הקונספט של רפונזל משמאל נוצרה בשנת 2006 על ידי מאיירת בשם קלייר קין, בתו של האנימטור גלן קין. תוך כדי תכנון הדמות חקר המאייר אמנות סקנדינבית ובימי הביניים ולקח השראה מיצירותיו של צ'רלי הרפר. עם זאת, האמן ששימש השראה ישירה לאמנות הקונספט של רפונזל היה ויליאם-אדולף בוגרו שהשתמש בתמות מיתולוגיות והדגיש את הגוף הנשי בעבודותיו.
מספר 2 אורסולה בת הים הקטנה (1989)
מקור תמונה: ויקיפדיה
כפי שאתה בוודאי יודע עד עכשיו, במקור אורסולה הייתה אמורה להיראות הרבה יותר מפחידה, עם שיניים דמויי מסור ומוהוק אדום מטורף - למעשה, כל המראה שלה התבסס על דג עקרב ! האנימטור גלן קין לקח השראה ישירה ממלכת דראג בשם Divine, משחזרת את מבנה גופה, איפור ותכשיטיה.
מס '3 פוקהונטס בפוקהונטס (1995)
מקור תמונה: ויקיפדיה
פוקהונטס היה עוד דמות שעוצבה על ידי גלן קין. לעצב אותה לא הייתה משימה קלה מכיוון שג'פרי קצנברג ביקש ממנו ליצור את 'האישה האידיאלית והמשובחת ביותר שהייתה אי פעם'. קין לקח השראה מהדוגמנית הפיליפינית דינה טיילור, נעמי קמפבל, קייט מוס ואפילו מאיור משנת 1620 של פוקהונטס בספר היסטוריה. בסך הכל נדרשו 55 אנימטורים כדי ליצור את הדגם הסופי של פוקהונטס.
מס '4 קרל פרדריקסן אין (2009)
מקור תמונה: ויקיפדיה
גם לאחר שדיסני רכשה את פיקסאר בשנת 2006, הסרטים החדשים שיצר האנימטור של פיקסאר לשעבר הציגו דמויות שונות לגמרי מסרטי דיסני הרגילים. לדוגמא, חלק מתכונותיהם היו בולטות יותר, כמו האף של קרל שדומה לבלון וראשו הגדול יחסית לגופו.
מס '5 ג'יין פורטר בטרזן (1999)
מקור תמונה: אמנות של דיסני
שתי הדמויות הראשיות של טרזן - ג'יין וטרזן עצמו - נוצרו במקביל בשני אזורים שונים בעולם. גלן קין עבד על טרזן בקליפורניה בזמן שקן דאנקן פיתח את ג'יין בפריז. זה גרם לאי נוחות רבות בכל הקשור לאנימציה ושני המאיירים נאלצו לשלוח מאות אנימציות זה לזה ולארגן אינספור ועידות וידאו. דמותה וגינייתה של ג'יין התבססו על מיני דרייבר שגם השמיעה את ג'יין בסרט.
# 6 טינקר בל בפיטר פן (1953)
מקור תמונה: אמנות של דיסני
בגלל עבודתו הבולטת ביצירת דמויות נשיות, המשימה ליצור טינקר בל הוענקה לאנימטור מארק דייוויס. מכיוון שהדמות לא דיברה, האמנית נאלצה לעבוד קשה כדי לבטא את רגשותיה באמצעות הבעות פנים ושפת גוף. המראה של טינקר בל דמה לבנות פינ-אפ של היום וחלקן אף השוו אותה למרילין מונרו.
7 אליס בארץ הפלאות (1951)
מקור תמונה: אמנות של דיסני
אליס נוצרה על ידי המאיירת מרי בלייר, שעבדה על סרטי דיסני אחרים, כמו פינוקיו ופיטר פן. עבודתה קיבלה השראה עמוקה מהתרבות הדרום אמריקאית הצבעונית שחוותה בטיול שם עם וולט דיסני עצמו. דיסני התקשה לתאר את הסיפור כמו שסופר בספר ולכן הזמין את בלייר לעזור לו מכיוון שהוא רואה בה אחד האמנים המוכשרים ביותר שלו - והיא בהחלט הוכיחה שהיא.
# 8 בל ביופי והחיה (1991)
מקור תמונה: ויקיפדיה
בל נוצרה על ידי האמנים ג'יימס בקסטר ומארק הן, שכבר היה להם ניסיון קודם בעבודה על דמויות דיסני אחרות כמו אריאל, יסמין, מולאן וטיאנה. מטרת האמנים הייתה לגרום לבל להיראות אירופית - אז הם הוסיפו שפתיים מלאות יותר, עיניים צרות יותר, גבות כהות יותר ומנעול השיער החתימה שנפל על פניה. המראה של בל היה בהשראת ויויאן ליי ואודרי הפבורן.
# 9 Maleficent In Sleeping Beauty (1959)
מקור תמונה: אנדראס עזוב
Maleficent נוצר על ידי מארק דייוויס, אותו אדם שיצר את Cruella De Vil’s ו- Tinker Bell. באומנות הקונספט הראשונה הייתה הדמות לבושה באדום ושחור מכיוון שהייתה לה משמעות חזקה לאמן, אך הצבעים שונו מאוחר יותר לשחור וסגול כשהם התנגשו ברקע.
מס '10 Cruella De Vil במאה ואחת דלמטים (1961)
מקור תמונה: אמנות של דיסני
קרולה דה ויל היה אחד נוסף של מארק דייוויס, האיש שמאחורי Maleficent ביופי הנרדם וטינקר בל בפיטר פן, יצירות גאוניות.
מספר 11 של אריסטוקאטס אריסטוקאטס (1970)
מקור תמונה: ויקיפדיה
לקן אנדרסון, האמן שמאחורי האריסטוקאטס, לקח שמונה עשרה חודשים שלמים לפתח את הדמויות המקסימות האלה.
מספר 12 החיה מהיופי והחיה (1991)
מקור תמונה: ויקיפדיה
לאחר שהכניס 403 מיליון דולר אדירים, היפה והחיה נחשב לאחד מסרטי האנימציה המצליחים בכל הזמנים ואף היה מועמד לאוסקר. האמנים שעיצבו את הדמויות עמדו בלוח זמנים צפוף - במקום לתקופת 4 השנים הרגילה לסיום הסרט, הם קיבלו שניים בלבד. זה מוביל לכך שהסרטים חוזרים על עצמם מסרטי דיסני קודמים ואף מוצגים בכורה מבלי להיות גמורים לחלוטין!
מס '13 הנסיכה יסמין באלדין (1992)
מקור תמונה: ויקיפדיה
מארק הן נשכר במקור כדי להמחיש את אמו של אלאדין אך כשהורחקה מהסרט, הוא קיבל את החלק בעיצוב אחת הדמויות הראשיות - יסמין. האסתטיקה שלה התבססה על תרבות וארכיטקטורה ערבית, במיוחד על טאג 'מאהל.
# 14 מולאן במולאן (1998)
מקור תמונה: ויקיפדיה
דמותו של מולאן נוצרה כדי להידמות לציורים יפניים וסיניים מסורתיים ונמשכה בתכונות פחות נשיות בהשוואה לנסיכות דיסני אחרות.
# 15 רוכב פלין ברפונזל (2010)
לפני ואחרי תספורת גברים
מקור תמונה: ויקיפדיה
מההתחלה, פלין ריידר היה אמור להיות 'גנב מרתק' - המראה שלו היה תואם את אלה של רפונזל. כדי להשיג זאת, המפיקים והאנימטורים הזמינו נשים מהמשרד ל'פגישת איש חם ', שם הביאו תמונות של הגברים שנראו הכי נאים. הזוכים המובהקים היו קלארק גייבל ודייויד בקהאם.
מס '16 המלכה הרעה בשלגיה ושבעת הגמדים (1937)
מקור תמונה: אמנות של דיסני
וולט דיסני העלה את הרעיון ליצור סרט אנימציה מסיפור האחים גרים 'שלגיה ושבעת הגמדים' עוד בשנת 1934. הוא לקח שלוש שנים לסיים אותו והטביע את כל כספו בהפקה - אבל זה היה הצלחה מדהימה. חצי שנה לאחר הבכורה הרוויח וולט מספיק כסף כדי לפתוח אולפן חדש בברבנק.
# 17 Anna In Frozen (2013)
רבים משווים את המבט של אנה לזה של רפונזל - אך במבט מקרוב, הם שונים מאוד. הלחיים של אנה מלאות יותר, פניה עגולות יותר והריסים גדולים יותר משל רפונזל. עם זאת, כמה דברים נפוצים, כמו התלבושות שלהם, ששניהם היו בהשראת בגדים נורווגיים מסורתיים.
# 18 Genie In Aladdin (1992)
מקור תמונה: אמנות של דיסני
הג'יני נוצר על ידי אריק גולדברג, חדש בעולם דיסני באותה תקופה. האמן היה קומיקאי למדי בעצמו וקיבל השראה רבה מיצירותיו של הקריקטוריסט אל הירשפלד.
# 19 אלאדין באלדין (1992)
מקור תמונה: אמנות של דיסני
סיפורו של אלאדין היה בהשראת הספר 'אלף לילה ולילה' - אוסף סיפורי עם במזרח התיכון. עם זאת, סיפורו של אלאדין שונה מעט בעת יצירת הסרט: בסיפור המקורי, לא היה שום שטיח מעופף והורי הדמות לא נפטרו.
# 20 אריאל בת הים הקטנה (1989)
מקור תמונה: ויקיפדיה
גלן קין התבדח שאריאל נראה בדיוק כמו אשתו מינוס הסנפירים. האנימטור התבסס על מבטו של אריאל על אליסה מילאנו.
# 21 שלגיה בשלגיה ושבעת הגמדים (1937)
מקור תמונה: אמנות של דיסני
סרט האנימציה הראשון באורך מלא של וולט דיסני 'שלגיה ושבעת הגמדים' זכה להצלחה מדהימה ועובדים עליו מאיירים מוכשרים כמו אלברט הרטר, גוסטף טנגגרן וג'ו גרנט. המבטים של שלגיה היו משופעים בכבדות בהשוואה למקור כדי לגרום לה להראות יותר מציאותית.
# 22 סינדרלה בסינדרלה (1950)
מקור תמונה: אמנות של דיסני
סינדרלה הייתה יצירה נוספת של האמנית המוכשרת מרי בלייר, שכישוריה האמנותיים וולט דיסני סמך עליה מאוד. למותר לציין שהיא הצליחה שוב מכיוון שסינדרלה זכתה להצלחה אדירה עם שחרורה בשנת 1950.
מספר 23 הנסיכה אורורה ביפהפייה הנרדמת (1959)
מקור תמונה: ויקיפדיה
עבור היפהפייה הנרדמת, וולט דיסני אתגר את האנימטורים להפוך את הדמויות למציאותיות ככל האפשר, והמאייר מארק דייוויס עשה בדיוק את זה כשעיצב את הנסיכה אורורה. המראה שלה נכתב בהשראת אודרי הפבורן.
# 24 המלך טריטון בת הים הקטנה (1989)
מקור תמונה: ויקיפדיה
בסיפור המקורי של הנס כריסטיאן אנדרסן, לטריטון אין שם ואינו פגום כלפי בני האדם. המראה שלו היה בהשראת אל הים היווני פוסידון.
# 25 פיטר פן בפיטר פן (1953)
מקור תמונה: ויקיפדיה
דמותו של פיטר פן נוצרה על ידי האנימטור מיט קאהל שבמקור רצה להנפיש את קפטן הוק. האמן אומר שהוא נתקל בקשיים מסוימים כאשר אנימציה את הדמות שצפה באוויר.